高陵金壽堂

就如名人的書畫墨寶一樣，明治時期的老鐵瓶也是吉光片羽，一物難得。很多老鐵瓶毀于日本的戰(zhàn)亂，偶有真跡也早已被博物館和收藏家收入囊中。然而，鐵瓶使用的蠟?zāi)ｈT造和砂模鑄造法都可以將老鐵瓶還原，再通過人工對外模進(jìn)行修整。如果鑄造工匠有豐富的制作經(jīng)驗，就可以達(dá)到幾乎和原作一模一樣的效果。這樣的作品被稱為復(fù)刻鐵瓶。日本高岡地區(qū)的“高陵高陵金壽堂”收藏有眾多明治老鐵瓶，其復(fù)刻鐵瓶亦幾可亂真，具有很高的收藏和觀賞價值。

高陵金壽堂的復(fù)刻鐵瓶使用失蠟法鑄造，也稱脫蠟鑄造法。簡言之，工匠先用蠟型雕刻成預(yù)想的形狀，經(jīng)過附砂烤模等工序后，蠟融化后完成模型，鐵水澆灌后將砂模破壞取出成品。砂鑄法制作工藝復(fù)雜，每次制作的模具只能造出一把鐵瓶，現(xiàn)存世作品稀少。

在鐵壺愛好者的心目中，京都鐵壺四大堂號：龍文堂、龜文堂、金壽堂與藏六堂的鐵瓶無疑是值得追求的高品級藝術(shù)品。龍文堂的安之介、龜文堂的波多野正平、金壽堂的雨宮宗兵衛(wèi)與藏六堂的秦藏六也是聲震鐵瓶界一時的風(fēng)云人物。明治時期，是日本鐵瓶的輝煌時期，名家輩出，但多在四堂之列。

龍文堂是京都鐵壺第一堂號，原本是鑄銅世家，其初代四方龍文為丹波龜山藩士，精于制銅手藝。其于明合元年（1764年）在京都發(fā)明用蠟型鑄造的方式來制作鐵壺。6代目安之介當(dāng)家時是龍文堂最鼎盛的時期。波多野正平是安之介的底子，后來另辟龜文堂，而秦藏六則是波多野正平的親弟弟，也曾師事安之介，后來獨創(chuàng)藏六堂。

而龜文堂的作品則更多體現(xiàn)了問人的雅興，寄寓山水的情懷充斥其間?！坝^山則情動于山，觀海則情動于海?！辫F瓶上山水畫的動人之處就在于能以清新、高雅、悠然的畫面浮于器物之上，直接地進(jìn)入人們的眼球，以深刻的意味使人產(chǎn)生共鳴。兼收并覽養(yǎng)內(nèi)蘊，意象應(yīng)時景色新。相比于龍文堂，這更是波多野正平在精神世界的升華。龍文堂與金壽堂應(yīng)該歸于素壺一類，雖然也時有圖案文字之類的式樣，但從總體而言還是比較尚簡的。

鐵瓶表面使用“漆”和“齒黑”（單寧酸+鐵）等溶液上色（叫京色）。成品鐵瓶外表呈茶褐色。這種風(fēng)格是京都的工藝，認(rèn)為鐵銹色和茶色結(jié)合所呈現(xiàn)的色彩最為完美，也是京都鐵瓶的價值觀所在。

第二個特征是鐵瓶蓋使用青銅，這是因為從中國唐朝傳來的銅合金（青銅）在日本茶道初創(chuàng)時期（1500年代）十分珍重，因為是從唐朝而來，所以稱其為唐銅，即使現(xiàn)代也廣泛用于鐵瓶工藝中。

京都鐵瓶的第三個特征就是在鐵瓶的內(nèi)側(cè)底部有幾塊板狀突起，這樣的工藝是為了使壺內(nèi)的水流更加充分而下的功夫。當(dāng)時，日本茶道的茶師稱之為“鳴金”。

如果不是專業(yè)人士介紹，很少有人會注意到鐵壺的聲音。這也就是京都鐵壺的有趣而特別之處。它時而像風(fēng)穿越松濤，時而像海浪拍岸，每種不同的音效。都是鑄物師的杰作。

京都鐵壺是傳統(tǒng)鑄造法工藝品的典型代表，其歷史有三四百年之久，如今傳世的有以“龍文堂”、“龜文堂”、“松壽堂”“金壽堂”、“藏六堂”、“云色堂”為代表的52家堂號，有些在壺身上刻上了堂號，但許多鐵壺如今只能靠壺身的花紋和工藝來辨別其出身了。

這些制造京都鐵瓶的老店大多在昭和20年前后因各種原因而停業(yè)，現(xiàn)在，京都鐵瓶制作銷售的老店僅存松壽堂、云色堂以及京釜師治良兵衛(wèi)等幾家而已。